Salón de Espejos
Instalación inmersiva, Performance y Laboratorio de Creación colectiva Itinerante
Justificación
Salón de espejos es una experiencia inmersiva e itinerante de investigación - creación que habita el cruce entre las artes plásticas, la música analógica en vivo, la gastronomía y el performance. Esta propuesta gira en torno de los siete pecados capitales, no como algo moral, sino como un reflejo de la condición humana utilizando el espejo como dispositivo simbólico de introspección, reflejo y deconstrucción de la identidad.
La experiencia está diseñada bajo un formato itinerante de alta adaptabilidad espacial, lo que permite su replicación en residencias artísticas, centros culturales, galerías y espacios alternativos a nivel internacional.
Por medio de lo participativo se pretende democratizar la práctica artística y a su vez, la creación de comunidad, puesto que los espectadores pasan de ser receptores pasivos a agentes activos del proceso creativo.
Objetivo general
Crear una experiencia artística, sensorial, inmersiva e itinerante dónde los participantes producen a partir de la práctica, una obra personal y otra colectiva con el pecado como temática central
Objetivos específicos
Diseñar y crear un espacio de exhibición multidisciplinar dónde los asistentes son cargados sensorial y emocionalmente para la práctica artística
Disponer de un espacio donde los agentes involucrados puedan desempeñar su papel de creadores en torno a la experiencia de la exhibición.
Intervenir un espejo colectivamente dónde cada participante refleja su cosmovisión de su identidad en relación al pecado.
Registrar y publicar el resultado de la experiencia para garantizar la memoria y difusión del proyecto.
Componentes del Proyecto
La experiencia se articula en dos dimensiones complementarias:
Componente 1: Instalación inmersiva y Performance
Una puesta en escena multisensorial donde la pintura y la escultura establecen un diálogo espacial con una interpretación musical en vivo que acompaña a una compilación de videos en relación a la temática, que junto a la copa de vino funcionan como detonantes emocionales para los asistentes
Componente 2: Laboratorio de creación y mediación comunitaria.
Taller de creación guiado para 10 participantes, dónde se pasa de la contemplación a la producción:
Producción individual: Cada participante elabora 1 pieza plástica personal (eligiendo entre acrílico sobre lienzo, acrílico sobre tabla y modelado en arcilla), traduciendo su cosmovisión del performance. Este espacio es un "Cadáver Exquisito"
Producción colectiva: La intervención plástica colaborativa de un espejo físico, creando una obra comunitaria que sintetiza la visión del grupo.
Experiencia culinaria / Simposio: Una mediación alrededor de un plato de pasta artesanal de la casa, diseñado como un espacio horizontal de diálogo para tejer comunidad
Memoria, itinerancia y sostenibilidad.
Carácter Itinerante: El aparataje técnico y material del proyecto está optimizado para ser transportado en módulos o producido en el sitio con insumos locales.
Memoria y registro: Cada versión del proyecto generará un registro audiovisual (fotografía, video y diseño sonoro) que documentará la dinamización cultural del territorio donde se ejecute.
Sostenibilidad: Al ser una experiencia con alta adaptabilidad y dada su originalidad es propensa a ser merecedora y ganadora de residencias artísticas y becas estatales. Y, por otro lado, también puede ser llevada a cabo en la sede física de gaticomusical.com dónde se realiza normalmente esta experiencia.
Presupuesto detallado
Materiales e insumos plásticos
Experiencia gastronómica
Honorarios y producción expositiva
Resumen de costos:
Costo total de operación por sesión = $1.550.000
Costo real de producción por participante: $221.400
Modelos de monetización
Modelo autogestionado:
precio por persona = $300.000Modelo para becas / Residencias / Cooperación internacional:
$1.800.000 por cada sesión.Circuitos itinerantes de 5 fechas:
$9.000.000
